sábado, 17 de octubre de 2015

La alegría del universo entero cabe en un pan con azúcar

Tengo que admitir algo, la alegría del universo entero cabe en un pedazo de pan azucarado. Pero no cualquier hogaza, tiene que tener  algo encima o arequipe y bocadillo en el medio.

No parece gran cosa, pero en mi boca y mi cerebro, el condicionamiento clásico juega pesado, me hace salivar y me trae recuerdos dulces, literalmente.

Veo el azúcar diminuta, como arena transparente esperando a ser pisada por las yemas de mis dedos, pareciera que de repente las manos tuvieran pupilas, además de receptores olfativos y gustativos, por que el roscón, como aquí lo llamamos, se prueba primero con el tacto y los ojos.

Lo saboreo antes de ponerlo en mi boca,también con la nariz, por que los olores a veces se cuelan en la palabra, para mí un roscón sabe a niñez. 

El corazón me da un brinco y recuerdo a papá cuando estaba vivo, flaco, alto tomando el pedazo de pan redondo con las manos sin ningún pudor. Lo dibujo poco a poco en el cerebro, con el traje de corbata y las manos repletas de dulce, sonriendo de oreja a oreja, con los ojos brillantes, como un niño que acaba de darle señor mordisco a un pedazo de luna.

Un pedazo de pan con azúcar, me pone a bailar una canción sobre mojicones que aprendí de pequeña y está justo en el punto del cerebro que te estalla un impulso de risa en la memoria. Es como si el olor a pan fresquito activara de inmediato el centro de refuerzo positivo en el momento preciso, es perfecto.

Por dentro canto:
camino para la escuela, 
me dieron un mojicón...
se me salio del bolsillo 
y un perro se lo comió

(Creo que casi nadie se sabe esa canción, si acaso mi abuela y yo, ya ni siquiera estoy segura si se lo comía un perro o un gato)

El caso es que para mí la alegría del mundo entero cabe en un pedazo de pan azucarado, en la masa hecha a mano, en el color caramelo de la coraza de harina que se exhibe bronceadita y pareja de una manera casi sensual. 

La alegría está hecha de Arequipe, memorias de abuela,navidad, desayunos.
es el sabor que no está en la lengua sino en algún átomo muy muy muy adentro de los huesos, de la sangre, de la vida misma, allá donde nadie puede llegar, en ese pedacito de herencia viva, que la genética escogió por mí y que hace que mi madre diga que tengo los ojos de mi padre.

¿Suena exagerado cierto? pues sí , pero me vale un pepino y realmente como poco pepino.

El pan con azúcar saca en mí momentos que fueron, cosas que se han borrado de mi cabeza, instantes que serán y que nadie más reconoce, porque todos tenemos pasados, ausencias y vidas distintas. Y la mía está marcada por cosas preciosas y simples como la panadería dulce.

Creo que he sido afortunada, por que cada vez que alguien me regala un pan con azúcar algo resuena dentro en el interior y entonces no puedo evitar que se me asomen un par de lágrimas.

Aveces creo que la alegría con sabor a roscón la conocen solo aquellos que han perdido alguien que es una parte fundamental de la vida. 

Porque para mí esos pedazos de harina no tienen rellenos de arequipe, sino de canciones que ya no escucho, de palabras que extraño y que se me escapan del cerebro, de cosas que fueron y ya no van a ser, para mí el pan es una promesa de amor, que no se borra con la muerte ni los años.

Para mí un pedazo de pan, reactiva esas memorias que no puedo materializar y que solo la boca o el cuerpo pueden manifestar, esas que jamás se pueden expresar con palabras, por que nada alcanza. 


Digan lo que digan, para mí , en un mojicón, en un pan de coco, en un roscón de arequipe, cabe toda la alegría del mundo.

lunes, 12 de octubre de 2015

El amor y la comida, dos cosas que nos alborotan el estómago

Parece que existe una regla que no necesita ser escrita y en la que todas las personas que conozco están de acuerdo: regalar comida  es una muestra afecto. Porque en apariencia eso de que la barriga llena deja el corazón contento es cierto.

Desde el punto de vista del funcionamiento corporal suena lógico, que un cuerpo con combustible suficiente puede proveer a los músculos y al cerebro de la cantidad de energía necesaria para ejecutar sus funciones de manera adecuada. Así, cuando le regalamos comida a alguien, indirectamente le queremos decir que deseamos su bienestar.

Ahora, imaginémonos lo que quiere decir un chocolate, que no solo es alimento, sino que ayuda a liberar hormonas para la alegría como la serotonina. Sí, el chocolate es una expresión física y química de cariño. Que además lleva a más de uno directo a la infancia.

Creo, con parte de mi cerebro y algo de mi estómago,  eso de que a un hombre se le conquista por la panza. No se trata de atiborrar con comida al susodicho. Es que la comida habla sin palabras y esos discursos que no tocan el aire son los que le pegan más fuerte al alma.

A continuación espero que mi lector se imagine lo que viene con voz de narrador español noventero de documental de la National Geographic.

El amor, activa en el cuerpo una situación de alerta, las pupilas se dilatan, sentimos las mal llamadas mariposas en el estómago, que son una combinación de hormonas preparándonos para buscar pareja, como un león tratando de cazar un venado.  

Aquí hay que apagar la vocecita mental.

La alimentación es una de las necesidades básicas humanas,  apela directamente a los instintos de supervivencia y protección que no podemos eludir. Son pocos (si es que existen) los animales que no reciben la primera comida de su madre. De igual manera los humanos buscamos conectarnos con los demás a través del alimento.

En Asia existen el día blanco y el día negro,  dos ocasiones en que las personas le regalan chocolates a sus parejas o mejores amigos. En México están las calaveritas de dulce para recordar a los fallecidos. En Italia existe un tipo de pan que no se puede poner boca arriba en la mesa, por que dicha acción representa una ofensa.

En Colombia hay postres con nombres como “solteritas” o “divorcio” que deben tener alguna historia detrás. Por si fuera poco, en  lo que conozco del mundo se regalan dulces para  decir “te quiero”, esto último debe ser un poco más difícil para las personas con problemas de azúcar
.

Cuando la mesa se pone de manera elegante, el corazón también se engalana, porque lo queramos o no, el amor y la comida se parecen, nos revuelven la panza y despiertan nuestro lado más salvaje para preservar la especie. 

jueves, 8 de octubre de 2015

Ciber-pastel-punk

Últimamente he notado que los avances en definición y colorización para cine traen nuevas corrientes que pasan desapercibidas. Las películas ya no resaltan meramente por el libreto, la actuación o la dirección de arte. Existen elementos más sutiles, dentro de estas categorías que se están empezando a tomar de manera super seria al momento de grabar una película y que antes no tenían un protagonismo tan fuerte.

La paleta de colores, por ejemplo, es un recurso narrativo que se hace más sólido y ya no ilustra las historias de modo auxiliar, lo que me parece brillante.

A veces siento que el Brightcolored-Metal-Power (Por inventarme una palabra tonta y en inglés para describirlo) se viene tomando la pantalla. Con este término sacado de la nada, me refiero a las nuevas películas que tienen una estética chiclosa, pastelosa, dulce, que derraman sangre y violencia a diestra y siniestra, son prueba del poder que el color le imprime a un libreto.

No sé cuando apareció este fenómeno, pero sí que los directores están empezando a pulir bastante la ciencia ficción-acción-aniñada y la están mezclando con el Ciber punk. Lo que me inquieta y me encanta. Se trata de un acto digno de la imaginación de un adolescente de Harajuku, (Para los que no lo conocen, el barrio más lleno de mezclas de subculturas de moda que hay en Japón) nada más busquen fotos.

Películas como Chappie y Turbo Kid, dan indicios de que el Ciberpunk está pegando fuerte, y no solo eso, se está vistiendo de colores brillantes y pasteles. Por que los robots ya no tienen que limitarse a ser latas negras con plateado o parecer cajas de duraznos. 

Además de generar nuevas propuestas estéticas vistosas y atrayentes, se están rompiendo cánones de delicadeza y rudeza que parecían preestablecidos de manera invisible.

No solo se trata de colores, sino de las representaciones de la mujer en la acción, algo así como Barbie mezclada con Rambo. Las mujeres del Ciber punk (Y no solo las del color pastel) son heroínas , más importante aún, son fuertes y frágiles, a la vez que cuestionan el sistema rompiéndolo desde la grieta más mínima.

Los héroes se están haciendo más humanos en estas películas, en las que incluso los robots pueden darnos una lección de cómo ser buenas personas. Se abren planteamientos sobre la manera en la que manejamos y vivimos este mundo repleto de tecnología, que no controlamos tan bien como creemos.

Se ponen en evidencia nuestras soledades y la necesidad de ser amos y reyes de todo lo que nos rodea. Y eso, es lo bonito del Ciberpunk. Que nos saca de contexto para imaginar escenarios posibles, que creemos lejanos pero ya son parte de nuestra vida.

Vemos películas situadas en mundos post apocalípticos o imaginarios que parecen hechas de manera inocente o que asemejan bromas. Nos sumergimos en citaciones irónicas a épocas pasadas o clásicos, Nos embobamos viendo los colores, tan bonitos, que hay en la pantalla. De repente estamos nadando en el universo del cine de manera desprevenida, sin notar los planteamientos, tan increíbles que se nos manifiestan.

Tenemos la soledad encapsulada en una novia robot, en Turbokid. La inocencia de la niñez y el pandillismo en Chappie. La amistad y el homenaje constante al cine La aventura de Hugo Cabret (Por que no todo tienen que ser puños y patadas aunque no sea Ciberpunk-violento- pasteloso es válido), El devenir en Cloud atlas y el cuestionamiento constante a las reglas y los altos mandos en Kingsman.

¡Los artefactos futuristas y los colores brillantes se nos vienen encima señoras y señores!con un peso narrativo impresionante y hermoso. 

Toca prepararse, aunque pareciera que el cine pasa por una época dura y poco creativa, opino, que a pesar de los mil refritos que vienen surgiendo, ya hay cineastas, que hacen lo que les viene en gana: los géneros se están mezclando, las narrativas se rompen y reconfiguran continuamente , lo que me lleva a creer que lo mejor está por venir.

El Ciberpunk pasteloso , es una prueba colorida de ello.

Les dejo 4 trailers de películas que tienen uno que otro elemento ciberpunk, que mezclan géneros y con una colorización interesante.

Turbo kid:


Chappie: 



kingsman

Sucker punch 



domingo, 4 de octubre de 2015

5 cosas que un desenterado debe tener en cuenta antes comprar tecnología para no morir en el intento:


1)    Cuánto dura la batería y qué voltaje maneja el producto que vamos a comprar.

Si de energía se trata, no queremos que nuestro súper computador, el flamante smartphone o  el súper dron se queden sin batería después de 15 minutos ó que vengan de otro país y se fundan la primera vez que los conectemos. ( Aplica hasta para las planchas de alizar)

2)      Si tiene garantía y soporte técnico, porque Uno nunca sabe lo que puede pasar y si la compañía puede ayudarnos.

3)      Leer la ficha técnica y empaparnos de cada término:

Si uno no sabe lo que es el procesador, la RAM , la tarjeta gráfica o el almacenamiento del computador que tiene,realmente no tiene ni idea de para qué puede utilizarlo.  Lo mismo pasa con los smartphones y otros dispositivos inteligentes. Igual  si no sabes del motor de tu carro o los puertos de salida y entrada de cualquier aparato.

4)      Buscar asesoría e informarse antes de ir a comprar, hay que tener una idea tener una idea clara de :
¿Para qué voy a utilizar el nuevo aparato?
¿ Por qué lo voy a comprar?
¿Realmente lo necesito?
¿Cuál es el presupuesto que tengo?
¿ Vale la pena?

Cuando estemos en el almacén, si no entendemos un término hay que preguntarlo, si el asesor se limita a recitar un montón de palabras raras, sin explicaciones claras,  hay que sospechar, puede estar utilizando el lema de confundir para reinar ó tener poca idea de lo que vende. 


5)      No siempre lo más bonito es lo más eficiente,  necesitamos equilibrar nuestras necesidades estéticas y prácticas.

lunes, 28 de septiembre de 2015

Inside Chanel, mini retrospectiva de una Coco despeinada.


Hace poco tuve la oportunidad de entrar a una tienda Chanel en Estados Unidos, apenas ví los maniquíes me sentí identificada, no por el hecho de que la ropa fuera bonita, sino por el notable trabajo artesanal que había en cada pieza. Esta mañana, por cosas de la vida quise asomarme a la página web de la casa Chanel.

Encontré una serie de Fashion films llamados Inside Chanel que retrataban a Coco, una mujer de ascendencia humilde,  que llegó a ser la primera costurera en entrar al mundo de la perfumería.  Una joven revolucionaria, medio despeinada que no quería verse divina, sino sentirse cómoda en un mundo de miriñaques y corsettes, en un ambiente de represión del cuerpo y “Couture”  gobernado por hombres tratando de amansar las curvas femeninas.

En uno de los cortometrajes es el famosísimo diseñador, Karl Laggerfield quien describe a Gabrielle: “En las fotos parece que tenía una belleza del diablo, con mucho cabello, la frente muy baja  y cejas muy fuertes, como un tipo de Audrey Hepburn rural. Lo que llevaba era realmente sencillo, pero eso no tiene nada de malo, es más elegante que las cursilerías y los adornos de satén inmundo, porque si una mujer no lucía un jardín en la cabeza no estaba bien visto”.

La colección de videos revela que si bien Chanel no elaboró directamente la fragancia #5  sí fue quien lo pidió a Ernest Beaux, un perfumista de zares por esos lares de 1921, el señor le mezcló la bobadita de más de 80 aromas, pero ella muy exigente desechó las 4 primeras muestras para quedarse con el aroma de su número de suerte (De ahí el nombre de la fragancia).

En Inside Chanel Se retrata una Coco que deseaba  un “perfume para mujer que oliera a mujer”. Probablemente nadie contaba con el hecho de que nosotras por naturaleza olemos a inconformidad, tal vez fue esa es la razón por la cual Marilynn  Monroe, embadurnada hasta las pestañas de Hollywood y glamour contribuyó con la inmortalización de Gabrielle Chanel, al afirmar que para dormir solo utilizaba unas pocas gotas de #5.

Los especial de los fashion films de Chanel  es que despiertan algo más que mera admiración estética, están realizados con contrastes altos, elementos recurrentes que reflejan rasgos característicos de la casa: el número 5, el león , el diamante, los colores blanco , negro, rojo y beige. La narración tiene una voz femenina, sensual, sencilla y atrayente. Todos los clips están muy bien logrados, tienen una estética impecable y desatan la curiosidad por la marca en pocos minutos. Me atrevo a decir que el equipo creativo y sobre todo el de guion y animación en estos videos se luce. Lo más importante: le dan dimensión humana y generan un aire de admiración hacia Chanel,

Después de verlos asaltan dudas, quisiera saber si chica vestida de negro y blanco , medio despeinada por dentro  e impecable por fuera estaría conforme con el manejo de Lagerfield, un hombre amansando curvas de mujeres. Me pregunto si realmente sería feliz con los precios exorbitantes que hoy se pagan por un vestido de la casa Chanel, si se sentiría cómoda viendo que  una botella de su perfume insignia no puede ser costeado por las chicas de campo. 

¿Qué pensaría Coco Chanel de nuestros dos tipos de moda? La rápida ultrabarata ó la carísima alimentada por excentricidades de unos pocos. Al fin y al cabo fue ella misma quien abogaba por la ilusión de belleza más allá de la cantidad de kilates, fue ella quien cuestionó a las casas de joyería diciendo “¿No están las cosas más bellas hechas para circular?``.

Aquí les dejo uno de los videos por si alguien quiere verlo, el que màs me gustó, aunque suene promocional estàn muy bonitos.



viernes, 25 de septiembre de 2015

Yo, él y Raquel, una película sobre cáncer que no hace llorar.


Nombre original del film: Me Earl and the dying girl
Duración: 105 minutos
Género: Drama (Casi es comedia, casi).

Por estas épocas, se  está estrenando  en varios lugares del mundo la película: Me, Earl and the dying girlQue ha sido publicitada en idioma español como: Yo, él y Raquel. 
El título en inglés indica de manera literal la temática del film: Greg, un chico de 17 años que quiere pasar desapercibido en el colegio y hace parodias de clásicos del cine con su amigo Earl, es obligado por su madre a visitar a Rachel, una compañera de clase diagnosticada con leucemia, ambos van conociéndose Poco a poco mientras construyen lo que Greg llama una amistad arruinada.

El director de la película, Alfonso Gómez Rejón, ha participado en series como American Horror Story  y Glee. Por otro lado, El productor Jeremy Dawson, es más conocido por ser parte del área de efectos visuales en  El cisne negro, Requiem por un sueño , Across the univers y life of PI. Me limito a dar los nombres de los dos actores principales: Greg es interpretado por Thomas Mann y Rachel por Olivia Cooke. 

Si me pidieran encajar esta obra cinematográfica en un término cliché, diría que tiene una estética medio hipster, bien cuidada, llena de pequeños sarcasmos en el diálogo, a ratos un poco plana y con un guiño a los melodramas sobre enfermos terminales del tipo The fault in our stars, My sisters keeper o Camino. Se rescata que el personaje principal no es la chica con cáncer sino el muchacho que la acompaña, que no hay saturación de besuqueos ni lloraderas, lo que resulta novedoso y crea una nueva dimensión en la atmósfera de tristeza.

El vestuario y la dirección poseen un estilo que apela a la estética noventera, vemos ropa y decoración un poco grunge. La dirección  de arte  tiene paletas bien cuidadas, mayoritariamente de colores cálidos. La edición tiene un peso especial en la película, hace uso de stop motion, animaciones a mano y subtítulos para dividir el tiempo. 

Pros:
  • Una atmósfera de intimidad  amistosa-amorosa que mantiene atrapado al televidente
  • La estética de una vida totalmente monótona y cliché que se quiere reflejar está bien cuidada y va cambiando a medida que el personaje principal evoluciona.
  • Es una película que le da alta relevancia a los detalles pequeños y simples de la vida.

Contras:
  • Si han visto films de este tipo, probablemente nada va a sorprenderles.
  • Tiene un ritmo lento, la mayoría del tiempo.
  • Algunos diálogos no aportan nada, (cada cineasta tiene su estilo y es respetable) 

Otro:
  •  No supe si el tipo de sarcasmo utilizado en el argumento me gustó o me aburrió. 

Veredicto 4.2 : Si tiene una persona dispuesta a verla con usted en cine hágalo, vale la pena pagar boleta. Es una historia de profundidad media-alta, toca temas complicados de manera ligera y temas ligeros de manera complicada.  Puede  Generar conversaciones interesantes, no frente al cáncer sino a la actitud con que se vive la vida.

Véala: con amigos, con novio.
No la vea: si anda entuzado o deprimido.

Trailer:



viernes, 4 de septiembre de 2015

El arte del piropo



Según la RAE, un piropo es una variedad de la piedra granate de color rojo fuego, o una lisonja, es decir : una alabanza exagerada y generalmente interesada que se hace a una persona para conseguir un favor o ganar su voluntad. En Colombia el piropo es simplemente un cumplido que se le dice a una persona, (sobre todo a una una mujer) cuando pasa por la calle.  Desde mi punto de  vista, piropear es un arte poco valorado que requiere precisión, agilidad momentánea y una expresión oral bien cuidada .

He leído varios textos contra los piropos, argumentando que son sexistas, amenazas sexuales o que hacen sentir incómodas a las mujeres. Y sí, a veces es cierto hay piropos ñeros, ¡ñeros y clichesudos, que están más usados y desteñidos que media de abuelito!.

Entre los más populares se encuentran  el dulcísimo “Si así lo mueve y así lo bate, ¿cómo será ese chocolate?”, el camionero “tanta curva y yo sin frenos”,  el interesado “Quisiera ser pirata no por el oro ni por la plata, sino por el tesoro que tienes entre pata y pata”; el kamikaze “ está que se totea de lo buena”;  el religioso “los angelitos están bajando del cielo”  y  el matrimonial “suegra vaya con Dios que yo me quedo con su hija”.

A pesar de que ninguno de esas alabanzas despierta en mí un interés mínimo por el sujeto que los declama, y a veces lanzo una  mirada asesina al piropeador, debo admitir que apenas doy la vuelta y no me ven, me trago una señora carcajada interna, no es por ser mala sino porque considero el piropo criollo una expresión del patrimonio creativo nacional.

Hace poco hablaba con una colombiana que vive en España , ella me comentó que extraña los piropos, y lo máximo que le habían dicho era "adiós guapa". Fue entonces cuando  entendí que los cumplidos callejeros son expresiones del lenguaje casi tan importantes como la copla o la poesía, por  eso a mis ojos un piropo poco original o poco delicado  viene de alguien que solo ha leído o coleccionado clichés  durante toda su vida.

Vengo a decirles que no todo piropo es ñero y que si usted  quiere dar un piropo galante, en vez  de “gala” es necesario tener algunos aspectos en cuenta.

1.       Dígalo de manera cortés,  mirando a la cara y sin hacer muecas raras
2.       Alabe la belleza,entera de la fémina en cuestión, no solo las nalgas, las piernas  o las puchecas.
3.       Asegúrese de evitar el cliché, “Me pierdo en el mar de tus ojos”, “Barbie”, “mamacita”, y “adiós princesa” ya no sirven, no todas las chicas queremos tener corona, ser mamás de bebés imaginarios o tipos calentones y perdidos chapoteándonos al lado, ¡menos que nos comparen con una muñeca  viejísima!.
4.       Sea sincero, pero no guache.
5.        Si no es bueno echando piropos, los gestos de caballerosidad clásicos siempre son bien apreciados: cargar la maleta o el bolso de la dama,  sonreír de manera natural, ceder la silla, o un “Te ves muy bonita” funcionan bastante bien.
6.       Si ve que la persona a quien va a piropear tiene cara de puño guárdese su haikú chibchombiano; muérdase la lengua de ser necesario. (Cada cosa en el momento adecuado).

A mí personalmente sí me han dicho piropos bonitos. De esos que no amenazan sino que alegran el día. “Ay mona, míreme que si no muero”, “Si despeinada se ve bonita, como será bien arregladita”, “disculpe el atrevimiento, pero tengo que decirle que es una mujer muy hermosa”. Son los 3 de los que más recuerdo y que no me dejaron poner mirada asesina. Por eso, queridos amigos sepan que para echar un buen piropo, uno No necesita exagerar, las mujeres sabemos lo que tenemos y lo que no.



La verdad, es que inclusive las mujeres que hacemos cara de sapo reventado podemos apreciar la sinceridad masculina y más de una vez nos hemos tragado las ganas de gritar “¡papacito, rico delicioso, pedacito de arroz con pollo!”  Pero en vez de eso simplemente sonreímos con cara de idiotas. Nosotras también somos humanas y  no son pocas las ocasiones en que hemos estado a punto de soltar la baba por alguien. Así que si le gusta una chica piropéela, pero con cariñito y creatividad.

Si usted es mujer,  deje de reprimirse e inténtelo, quien quita que el muchacho en cuestión un día se acuerde y se ría. Pero hágalo de manera consiente. Recuerde: piropear, es todo un arte.